潜江新民歌的创编

叶露生

我们全家于1969年9月27日，从武汉音乐学院的前身湖北艺术学院，下放到潜江张金区民主公社卫星五队，参加农业劳动。从事潜江民歌创编工作，那是在1972年底调潜江县文化馆工作之后，至今已有三十多年了，由于以前不知道世界上还有所谓的知识产权，从来没意识到要把自己的作品保存好，所以我不知道自己曾经创编过多少潜江新民歌。我最早创编的潜江新民歌，是1973年夏天在下乡途中所写的《兄妹练刺杀》，曾广泛流传。当年，有一次我下乡去教歌，有一个公社是我从没去过的，在露天的舞台上，在文艺节目演出之前，我在台上面对一千多观众大声说，我教大家唱《兄妹练刺杀》，台下齐声喊道：“我们都会唱”！我当即被感动得热泪盈框，于是，我起了个音，指挥大家唱响了这首民歌。1982年，我参加湖北省首届群众文化理论研讨会上，我宣读的论文《发展新民歌 丰富农村文化生活》之中，就写进了这一动人的情景，该论文曾获优秀论文奖。
我的另一首代表作是潜江新民歌《颠倒歌》（陈远高 周扬帆 词
叶露生 曲），讽刺“四人帮”颠倒黑白，篡党夺权。曾被湖北省电影制片厂拍摄为彩色艺术记录片，收入电影《山花烂漫》之中，拍摄外景是在龙湾。
潜江新民歌《颠倒歌》的产生过程大致如下：1976年10月，打倒“四人帮”之后，全国人民对之口诛笔伐，当时，我联想到解放前的一首讽刺歌曲《颠倒歌》，是讽刺国民党祸国殃民的，在与陈元高一起下乡到“永丰大队”时，我请他创作讽刺“四人帮”的《颠倒歌》歌词，比如颠倒是非的“张铁生交了白卷上大学”等，此曲于1977年在荆州地区文艺会演中获一等奖，在参加湖北省文艺调演之前，为了进一步充实歌词的内容，请江陵县文化馆的文学干部周年丰一起补充修改，便在词作者中增添了他的笔名，（周年丰后来为荆州地委秘书，又调省工作），潜江新民歌《颠倒歌》在省里获一等奖后，才有了后来被拍成电影之事。
我于1995年退休后，一直没创编过潜江新民歌，近年来，由于我国重视非物质文化遗产的保护，又激起我创编潜江新民歌的热情，于是，最近在2008年春节前后，创编了一批潜江新民歌，大约有十首左右。古今中外，没有关于民歌改编的教材，现仅把这些潜江新民歌作为一个研究课题，谈谈我在创编潜江新民歌中的一些体会。

我以为，要搞好潜江新民歌创编工作，要注意以下四点：即要做到“虚心学习 掌握特点、声调优先 依字行腔、旋律优先 倚声填词、与时俱进 大胆创新。”

（一）虚心学习 掌握特点

大多数潜江传统民歌在歌词上有一特点，就是其中有人物、时间、地点、情节，以及歌词的口语化。比如《十许鞋》（为情郎做布鞋）、《看郎》（看望病中的情郎）、《薅黄瓜》（情哥约情姐见面）、《十个歪嘴桃》（一女子爬上桃树上吃桃子）、《哪有闲空回娘家》（因农忙不能回娘家）等等。我创编的潜江新民歌《兄妹练刺杀》在内容上同样有人物、时间、地点、情节，歌词也是口语化的，所以很适合潜江人的审美情趣。2004年，在“中国—潜江 曹禺文化周”期间，还演出过。

潜江新民歌《兄妹练刺杀》（吴祥新 词 叶露生 曲）的歌词如下：

收工的钟声响，兄妹同回家，一到家门口，锄把对锄把，一个喊冲呀，一个喊杀，
四岁的小弟弟，急忙喊姆妈，姆妈也姆妈也，哥哥姐姐在打架，妈妈忙出门，
一看笑哈哈：他们不是打架，练武保国家，他们是民兵，正在练刺杀。杀！


民歌是口唱相传的音乐艺术，它是没有乐谱的，在传唱中，离不了地方方言，否则人们就无法记住其旋律，所以，民歌的旋律必然是被当地的地方方言“过滤”过的，凡是不符合方言声调的旋律，都会被“过滤”掉，所以，现存的民歌旋律，不知是经过多少年代、多少人的“过滤”而幸存下来的，因此，通过结合其歌词来分析现存民歌的旋律，就能找到其声调与旋律的“血缘”关系来。

任何国家与民族的音乐都是具有其特点的，各地方的民歌同样具有各自的特点。如何去掌握其特点呢，最便捷的方法就是首先要学习当地的儿歌。儿歌是教育婴儿学习本地方言的最好的也是最早的乡土教材，在婴儿还不会讲话时，长辈们就天天对着他唱，所以婴儿一旦开始讲话，必定是说的地方方言。我的女儿是在潜江张金镇出生的，很小就入托于潜江县机关幼儿园，会唱很多潜江儿歌，满口的正宗潜江话，我学习潜江话的办法，主要是通过她来学习潜江儿歌 。汉语是有声调的，如普通话的四声（阴平、阳平、上声、去声）。为什么有些地方方言难得学会呢，那是因为其声调太复杂了，比如广州话，有九声，所以，连北方的相声演员都难以学会。儿歌作为地方方言的基础教材，必然要在旋律的音的高低上，完全符合于地方方言的声调。地方方言的声调是影响地方民歌风格特点的重要因素之一。

音乐的音高有十二个音，这个“十二”，很神奇，比如有“十二平均律”、“十二个调”，以及历法上的“十二个月”、我国的“十二生肖”、“十二时辰”等等，还有我国古典小说名著《红楼梦》中的“十二金钗”，现在娱乐圈里流行的“女子十二坊”等。但是，在音乐中，一首歌曲里，很少都用上十二个音，常用的是其中的七个音，如七声音阶、七声调式。在我国的民族音乐中，又常用这七声音阶中的五个音，如五声音阶、五声调式。在五声音阶中，又常用其中的三个音，如潜江民歌中的“三声子”。我把潜江民歌中常用的几种“三声子”，称为“三音列”，并有专著“三音列体系”（写于1980年），看过“三音列体系”之后，可能不是潜江人也可能创编出具有潜江地方风格的民歌、艺术歌曲、器乐作品来。这是因为，不同的几种“三音列”的综合运用，可以产生出千变万化的旋律，而绝对不是人们所想象的，只能构成简简单单的儿歌。

以下是多种“三音列”之间的多种调性关系，可以互相自由转来转去：

五声音阶只有区区五个音，为什么能够构成我国的如此丰富的民族民间音乐呢，那是因为这五个音可以构成不同的调式，而在同一种调式中，所侧重的音级不同，其音乐色彩也就不同。比如同样是以“6”音作为主音的羽调式，在某些湖南民歌中，就多用些其上方五度音程的“3”音，某些江西民歌中，就多用些其下方五度音程的“2”音，某些内蒙古民歌则常常使用大跳的音程等等。

潜江民歌中最常用的三音列是1、3、5这三个音，也就是军号最容易吹出来的三个音，但在潜江民歌中，使用这一个三音列的民歌，常附加一个2音，这就千变万化，构成了很有特色而又优美动听的旋律来了。比如潜江民歌《崔咚崔》就是这样处理的，处理得更别致的是潜江民歌《哪有闲空回娘家》，它把附加的2音最后突然升级为主音，在从属地位上升为主要地位了。类似的民歌如著名的湖北利川民歌《龙船调》，它是以6、1、3这三个音为主而附加了一个5音的，但最后突然把这附加音晋升为主音而结束全曲，所以其音乐色彩非常丰富，又非常善变，百唱不厌，百听不厌。

潜江民歌中的调式交替也是很有特色的。比如《双撇笋》的从徵调式交替到宫调式。

潜江民歌中，把阳刚之美的徵调式变为阴柔之美的羽调式，也是很有特色的。如两个不同调式的《看郎》。

在我创编的潜江新民歌中，《细腰女自叹》、《细腰女》、《怎比我潜江美女多》也运用了调式交替，这是从潜江民歌中学来的。

要掌握潜江民歌在音乐上的特点，很重要的一点是要掌握好其音乐风格，即每一首民歌的整体风格、音乐语汇与旋法。由于民歌的旋律总是与地方方言紧密相连的，所以，在多段歌词的民歌中，由于每一段的内容不同，其用语就不同，声调也就不同了，为了不“倒字”，旋律上必然会有所变动，那就要根据其调式逻辑，判断出那些音是即兴改动过的，那些音才是它的本来面目。民歌离不开衬词，凡是演唱衬词的地方，其旋律是不会随意改动的，这是因为衬词是不会随意改动的，也就是说，衬词的“阴平、阳平、上、去”的声调是不存在有“倒字”的问题，所以其旋律一般是不会改动的，可能数十年、数百年前也是这样唱的，要重视它，要尊重它，在创编新民歌时，就不能随意改动这些附在衬词上的旋律，改动了它，就容易改变了民歌的风格特点。但是，在遇到不雅的衬词时，倒是应该改动它的。比如湖北利川民歌《龙船调》中的个别衬词，就是改动过的，但旋律没有改动。潜江新民歌《薅黄瓜新唱》中，我把原衬词中的“情郎”二字改为“唉呀”，顺便把歌词中“丁了奴的黄瓜花”的“奴”字改为“我”字，“奴”字太陈腐了，含有“男尊女卑”的封建思想意识。现在是男女平等，改用“我”字才好。

在掌握了当地众多民歌的风格特点后，自然对这一地域的民歌的整体风格就比较容易掌握了，此时，也就有可能不必找一首具体的民歌来改编其旋律，而有可能创作出崭新的旋律而成为一首新的民歌了。我在2008年初所创编的潜江新民歌《唱响我潜江》、《怎比我潜江美女多》、《潜江水 清又凉》等，就不是根据某一首潜江民歌来改编的。其中，《唱响我潜江》的音乐主题还是先用在我于2007年创作的大型音乐作品钢琴与管弦乐《荆楚组曲》的第一乐章的。该乐章还采用了“天、潜、沔”（原天门、潜江、沔阳三县的简称）民歌《双撇笋》、《幸福歌》等民歌作为音乐主题。

在音乐作品中直接或间接采用民歌作为音乐主题，数百年前在国外就产生过众多的世界音乐名作，如俄罗斯作曲家柴可夫斯基的《第一弦乐四重奏》第二乐章，匈牙利作曲家李斯特的多首《匈牙利狂想曲》等等。在那个时代，收集民歌不是官方组织的，是作曲家亲自下乡去收集的。俄罗斯作曲家李姆斯基—科萨科夫就收集过大量的民歌，整理后配上钢琴伴奏出版。此类事例，不胜枚举。20世纪四十年代在延安的作曲家马可等等，也是自发的收集民歌而后才有了具有浓郁的民族风格的歌剧《白毛女》，以及一大批革命历史民歌，如《东方红》、《山丹丹开花红艳艳》等等。《东方红》的前身是《骑白马 挂洋枪》，前身的前身是一首情歌，更前的是另一首内容不同的情歌。

（二）声调优先 依字行腔

“依字行腔”的本意是指演唱者在演唱中要做到“字正腔圆”。我借用它来说明旋律的进行不要违反汉字的声调。

由于汉语有声调，同一个汉字，不同的声调就有不同的含义。所以在历史上形成的民歌、戏曲音乐、曲艺音乐等都存在着“依字行腔”的原则，主要功能就是要正确的表达其演唱的内容。从上文所述中，得知民歌的旋律是与其地方方言紧密相连的，所以，演唱民歌时自然也要“依字行腔”。

同一个汉字，在不同的地方方言中，其声调有很大的区别，某个字在潜江话中是念的高音的话，在别的地方方言中可能恰恰相反，是念的低音，所以要创编好潜江新民歌，就要学好潜江话，不然，有时就会闹出笑话来，笔者在初到潜江工作时，就闹过许许多多的笑话。这不奇怪，正如许多北方人到了广州，不会讲广州话，同样会闹出许多笑话来。

作为外乡人，学习当地的地方方言，要完全学会并非易事，能大致学会些就不错了，比如潜江话，各个区乡都有点不同，靠近荆门的就带有点荆门的口音，还有卷舌音。正如同样是广州话，香港人说的广州话就稍有区别，广西梧州人说的、广西桂平人说的、广西南宁人说的都稍有不同，甚至有些词汇差别很大，这都是正常的。

我初到潜江工作时，每创编一首潜江新民歌，都要请本地的同事试唱一下，把不该“倒字”的地方改正过来。有次我创编的一首潜江新民歌，未经本地的同事试唱过，我下乡直接教农民唱，结果有些旋律，我唱我的，他唱他的，就是不能按照我谱写的旋律唱，这说明了这些地方严重“倒字”了，别人听来很别扭，唱起来更别扭，那我就非改不可了。比如有一首潜江新民歌，其中一句有三个字是“太阳照”，我把“照”字的音写低了，听起来就变成了“太阳找”，别人提出意见后，我加了一个音高较高的装饰音，才解决了，所以，在民歌的创编中，装饰音是大有用处的。

潜江新民歌《喜坏我的妈妈也》中，“喜坏我的”这四个字，以及“你看我的”这四个字，该怎么唱才好呢。按照潜江话的声调，“我”字的声调是很低的，那么，“我的”在旋律上应为上行纯四度音程，要改的话，还可以提高一度，为上行小三度音程，再改为上行大二度、小二度都可以，甚至改为同度音程也勉强听得过去，如果“我”字比“的”字唱得高，就“倒字”了，音越高就越严重，效果最好的是上行一个小二度，既不“倒字”还带有点嗲声嗲气，正适合于表现一个女儿在妈妈面前有点撒娇的语气。为什么在最后把“妈妈”改唱为“姆妈”呢，从专业的角度来说，这是让前后两句形成对比，以免显得呆板、单调，从演唱的角度来说，也是增添点嗲声嗲气，使演出效果更好。

“喜坏我的”这四个字，以及“你看我的”这四个字，在音乐上处理好了之后，无论把它通过“模仿”手法，或称为“移位”手法，把这四个音，移高或移低，都不会产生“倒字”的。谱例如下：

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2008-4-13 17:35:17

潜江新民歌，如果作为一首抒情歌曲来创编的话，往往不必过多的考虑其是否有太多的“倒字”，只要觉得旋律很好听，有点“倒字”的话，群众也会接受的，或者会慢慢接受的。有一首通俗歌曲《纤夫的爱》，第一句就严重“倒字”，把“妹妹你坐船头”，唱成了“妹妹你坐船偷”了，把“头”字变成“偷”字，这“倒字”该多严重，但是唱惯了，群众也就接受了。

在重大题材的歌曲中，严重的“倒字”是要避免的，解放前的一首革命歌曲，解放后曾广泛流传，开始的歌词是这样的：“你是灯塔，照耀着我们前进的方向，你是舵手，指引着我们前进的航向……”，其中“你是灯塔”一句，严重“倒字”，唱成了“你是等他”，这首革命歌曲，不久就停止不唱了。
（三）旋律优先 “倚声填词”
“依字行腔”是改动旋律来迁就声调，与之相反，“倚声填词”是改动歌词来迁就旋律。在民歌中，有些旋律一改动就牵动全局，不宜改，怎么办呢，只好改动歌词了，我戏称之为“削足就履”。“削足就履”看来好像是不合理的，其实，“削足就履”同样可以产生很好的歌曲。香港电视剧《上海滩》的主题歌就是这样产生的，唱的是广州话，却从头到尾没有一处“倒字”，填词者是著名的词作家黄沾（应加“雨”字头）。电视剧《公关小姐》的多首歌曲，有两个版本，一个唱的是普通话，一个唱的是广州话，在广州话的版本中，无一“倒字”。著名香港歌曲《万水千山总是情》也是唱的是广州话而无一“倒字”，词曲结合得天衣无缝。这些歌曲如果改用普通话演唱，就不是那个味，就好像是一杯龙井茶加进了半杯白醋似的。我创作的一首用广州话演唱的歌曲《香蕉姑娘歌声脆》，1982年在广州群众歌曲大比赛中，由广州市合唱团演唱，该节目获一等奖，词作者为古笛，我采用广东音乐《雨打芭蕉》的音调来创作，全曲只有七个字是原歌词的，其余的数十个字完全是我以“削足就履”的方法来填进去，以保证我那优美的旋律不受损害的。
在潜江民歌的创编中，同样要使用到“削足就履”，比如我在2008年春节创编的潜江新民歌《喜坏我的妈妈也》，第二段的第一句就遇到了麻烦，这一段唱的是打工妹要在春节前寄钱回家给妈妈，而“银行”、“邮局”等词汇填进去后，唱起来总是很别扭，在修改中又要考虑到要押韵，于是想到了一句“今天到了腊月二十八”，押韵了，但汇款的时间太迟了，不合理，就改为“今天到了腊月八”，时间适合了，但不好唱，与旋律上的一个高音搭配得不好，于是改为“今天到了腊月初八”，“初”字用高音唱出正合适，就这样定下来了。所以说，在创编民歌时，有时要“削足就履”，这是难免的。
在这同一首潜江新民歌中，其中有一句“说的也是潜江话”，是指她的男朋友也是潜江人，是同乡。“潜江”二字恰好不“倒字”，如果是“天门”、“仙桃”二字就“倒字”了，改为“宜昌”二字则不“倒字”，但只是湖北人，不是潜江人，相比之下，未来的女婿是潜江人的话，更是“喜坏我的妈妈也”。

附1958年的《喜坏我的妈妈也》的原词如下：

今天屋里真热闹，又敲锣鼓又放鞭炮，村长带来了贺喜队，妈妈急忙接喜报。
你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。
三张喜报门样大，大红底金字还带花，两张贴在房门口，一张挂在墙壁上。
你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。
一张写的我的爹，一张写的哥和妹，兄妹成了突击手，爹要出席群英会。
你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。
还有一张写着我的妈，托儿所的工作人人夸，伢儿们长的肥又胖，光荣榜上也有她。
你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。


“文革”中改为《妈妈下乡来看我》：

《妈妈下乡来看我》

妈妈下乡来看我，我正在队里把谷割，镰刀一挥唰唰响，金黄的稻谷铺满坡，我拿起冲担挑草头，一来一往快如梭。你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。
妈妈下乡来看我，我正在队里喂猪婆，大猪小猪百把个，个个都长得肥坨坨，我拌匀猪食把猪唤，哨子一吹就集合。你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。
妈妈下乡来看我，看我送肥打赤脚，脚板一踩石头破，一步一个脚迹窝，我挑着担子闪呀闪，口里不住的打哦呵。你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。
妈妈下乡来看我，心里的话儿我对妈说，贫下中农教育了我，三大革命是主课，广阔天地炼红心，誓把青春献祖国。你看我的妈，她眯着眼睛笑呵呵，喜坏我的妈妈也。


2008年的《喜坏我的妈妈也》（叶露生 填词编曲）的歌词如下：

外出打工离开了家，好想跟妈妈说说话，网上QQ好便当，面对面的说家常。
你看我的妈，她眯着眼睛笑哈哈，喜坏我的妈妈也。
今天到了腊月初八，打个电话告诉妈，表表孝心汇上了款，收到钱要舍得花。
你看我的妈，她眯着眼睛笑哈哈，喜坏我的妈妈也。
外出打工有了一年多，好想回家看看妈，网上QQ告诉妈，今年春节我回家。
你看我的妈，她眯着眼睛笑哈哈，喜坏我的妈妈也。
出门在外我不怕，交了个男朋友他姓夏，年岁稍稍比我大，说的也是潜江话。
你看我的妈，她眯着眼睛笑哈哈，喜坏我的妈妈也。

对照1958年的《喜坏我的妈妈也》与2008年的《喜坏我的妈妈也》，无论是在思想性、艺术性与时代感上，最新的《喜坏我的妈妈也》比五十年前的《喜坏我的妈妈也》，水平都大大提高了。
我最近创编的潜江新民歌《细腰女》、《细腰女自叹》，是调寄潜江民歌《十许鞋》的，该民歌在旋律上最大的特点是体现在第一句的旋律上，不宜改动，所以填入的新词“细腰女，腰子细”这六个字，绝对不能“倒字”。有时，如果因为新的歌词很不适合于原民歌的旋律时，就干脆暂时放下，等以后找到了适合的歌词时再创编，否则就会损害了一首很好的潜江民歌。
潜江民歌《十许鞋》原歌词如下：

正月“立春”“雨水”来，我许哥哥的缎子鞋，你把样子拿起来，鞋子许到二月里。
二月里“惊蛰”对“春分”，索子线儿无半根，我的哥哥呀，鞋子许到三月里。
三月里“清明”对“谷雨”，鞋子才下底，我的哥哥呀，鞋子许到四月里。
四月里“立夏”对“小满”，鞋子才纳底，我的哥哥呀，鞋子许到五月里。
五月里，是端阳，哥哥等鞋看龙船，我的哥哥呀，鞋子许到六月里。
六月里，三伏热，鞋子模到变颜色，我的哥哥呀，鞋子许到七月里。
七月里，牛郎织女配夫妻，我的哥哥呀，鞋子许到八月里。
八月里，是中秋。鞋底才圆底，我的哥哥呀，鞋子许到九月里。
九月里，九月九，鞋子才圆口，我的哥哥呀，鞋子许到十月里。
十月里，是阳春，鞋子才上起，把得我的哥哥做标记。


潜江新民歌《细腰女自叹》（叶露生 填词编曲）的歌词如下：

细腰女，腰子细，楚王面前来献艺，他天天听得心欢喜。
细腰女，腰子细，可怜三百六十天，餐餐就是几颗米。
细腰女，腰子细，饿着肚子来学艺，饿得站也站不起。
细腰女，腰子细，有女莫把腰扎细，不知饿坏了几多女，不知饿坏了多少细腰女。

在完成了潜江新民歌《细腰女自叹》的创编后，考虑到将来潜江章华台将成为一个旅游景点，需要些歌舞节目表演，那么，《细腰女自叹》是不太适合的，于是，又创编了另外一首《细腰女》。

潜江新民歌《细腰女》（叶露生 填词编曲）的歌词如下：

细腰女，腰子细，头戴鲜花脚穿木屐，姗姗走来娇滴滴。
细腰女，腰子细，亭亭玉立好多姿，频频低头来作揖。
细腰女，腰子细，款款弯腰玉步移，唱罢曲来又唱戏。
细腰女，腰子细，又吹埙来又吹笛，京畿处处是歌伎，楚王喜爱细腰女。

（注：京畿 – 国都附近的地区）

潜江新民歌《细腰女》之中，有许多衬词，所以要有伴唱、伴舞为宜，较长的衬词，还可以与舞台下的观众一起演唱。
同一首民歌可以改编成不同版本的《细腰女》，可见民歌的可塑性是很大的。这样，可有可能把一首陕北民歌演变出一首《东方红》来。

（四）与时俱进 大胆创新
民歌与新民歌都是历史的产物，在传统民歌中，我们可以看到，有些民歌是反映太平天国的农民起义的，有些民歌是反映鸦片战争时期反抗英国斗争的，这些民歌可以说是那一个年代的新民歌，在共产党领导下闹革命的众多民歌，通常称为革命历史民歌，潜江也有很多的革命历史民歌，过去收集过很多歌词，可惜就是没有曲谱。

潜江新民歌是指新中国建立后所产生的新民歌，最早的潜江新民歌是写的歌颂中国共产党，宣传《兵役法》、《婚姻法》等内容，只是在旧民歌之中填入了新词，在旋律上没有进行过艺术加工。真正意义上的潜江新民歌是诞生在1958年，代表作是《哪有闲空回娘家》，唱的是因为集体生产很忙，“栽秧割麦两头忙，我哪有闲空回娘家”，还有个代表作是《喜坏我的妈妈也》，唱的是生产队送喜报上门来了。总的说来就是反映“人民公社化”、“大跃进”那个时代的工作与生产、生活。

王玉珍演唱的潜江新民歌《哪有闲空回娘家》是灌了唱片的，词曲结合得很好，可能是经过专业音乐工作者整理过的，全曲只有一个字“倒字”，就是“栽秧割麦两头忙”中的“两”字，从潜江地方方言的声调来看，它应该唱的是低音的“5”音，胆却唱的是高八度音的“5”音，这是为什么呢。我认为这是服从内容的需要，因为“两头忙”的“忙”字唱得太低，就显不出她的忙来，提高八度音是为了突出这个忙字，显得她确实忙得不得了，再加上下面一句的“哪有闲空”本该是要唱四拍的，也只唱了三拍，好像是忙得连多唱一拍的时间都没有了，既然是忙成这个样子了，当然就不能回娘家了。我在2008年春节创编的潜江新民歌《只为回家看爹妈》一曲，就是调寄《哪有闲空回娘家》的，唱的是打工妹顶着风雪赶路程，为了显示她分秒必争，所以“只为回家”处也是只唱了三拍，为的是要抓紧时间回去看爹妈。由此可见，为了音乐的需要，可以不“依字行腔”，也可以不“倚声填词”的。套用电视剧《水浒传》主题歌《好汉歌》的一句唱词来说，那就是“该倒字时就倒字呀，风风火火唱起来呀”。

附潜江原生态民歌《岔姐玩》的歌词（王田秀 演唱
钟惠芝 记谱）：

正月里岔姐玩，姐说不得闲，手提鞋篮要鞋穿，哪有闲功陪郎玩。
二月里岔姐玩，姐说不得闲，手搬锄头田里站，哪有闲功陪郎玩。
三月里岔姐玩，姐说不得闲，手拿镰刀砍青畈，哪有闲功陪郎玩。
四月里岔姐玩，姐说不得闲，秧把子打到田中坎，哪有闲功陪郎玩。
五月里岔姐玩，姐说不得闲，踏车挽水送早饭，哪有闲功陪郎玩。
六月里岔姐玩，姐说不得闲，烧了火灶一把汗，哪有闲功陪郎玩。
七月里岔姐玩，姐说不得闲，芝麻已黄棉花白，哪有闲功陪郎玩。
八月里岔姐玩，姐说不得闲，稻场石磙要人伴，哪有闲功陪郎玩。
九月里岔姐玩，姐说不得闲，五谷登仓忙不赢，哪有闲功陪郎玩。
十月里岔姐玩，姐说不得闲，种麦积肥清沟堰，哪有闲功陪郎玩。
冬月里岔姐玩，姐说不得闲，纺纱织布要衣穿，哪有闲功陪郎玩。
腊月里岔姐玩，姐说不得闲，一年到头的年货要人办，哪有闲功陪郎玩。



1958年的《哪有闲空回娘家》原歌词如下：（刘同兴 原诗 何良佑 编词曲）

油菜开花黄又黄，爹爹接我回娘家，只因社里忙跃进，我哪有闲工回娘家。
秧苗发芽青又青，妹妹接我去送亲，栽秧割麦两头忙，我哪有闲心做人情。
满田棉花白又白，哥哥接我去做客，白天黑夜忙摘棉，我哪有闲空回娘家。
告诉我的爹和妈，不是姑娘不想家，等到今年丰收了，我带个喜讯看爹妈。

2008年调寄《哪有闲空回娘家》的《只为回家看爹妈》（叶露生 填词编曲）歌词如下：

打工三年没回家，爹妈把我来牵挂，我顶着风雪往前行，只为回家看爹妈。
天上飘雪地下滑，跌跌撞撞汗直垮，我打起精神脚不停，只为回家看爹妈。
连天雪大风也大，好多树也连根拔，我冒着风险赶路程，只为回家看爹妈。
大风大雪不可怕，心里有个温暖的家，我迈开大步往前走，只为回家看爹妈。

我在2008年春节前创编的潜江新民歌《唱响我潜江》中，“唱响我潜江”的“我”字，从潜江话的声调来唱，应该是个较低的音，否则就“倒字”了，但唱低了就不足以唱出作为潜江人的自豪感，因此就提高它的旋律，有意让它“倒字”，这才能让演唱者充分抒发出他的豪情。
  潜江新民歌《唱响我潜江》（男女声对唱）（叶露生 词曲）的歌词如下：

唱响我潜江，你唱我也唱，民歌、皮影、花鼓戏，男女老少都会唱。
唱响我潜江，楚国的心脏，章华台的歌不断，楚王听得心欢畅。
唱响我潜江，革命的摇篮，洋枪、大刀、红缨枪，打得敌人像鬼汪。
唱响我潜江，曹禺“戏剧王”，“雷雨”、“日出”和“原野”，世界美名扬。
唱响我潜江，人才响当当，吹拉弹唱作曲也杠，还有美术一大帮。
唱响我潜江，石油地下淌，财源滚滚通四海，油价涨来利也涨。
唱响我潜江，园林新水乡，小小龙虾出国门，老外个个爱品尝。
唱响我潜江，裁缝有十几万，品牌服装创外汇，喜坏投资的外商。
唱响我潜江，道路似蛛网，村村汽车都能走，外出旅游好便当。
唱响我潜江，火车穿梭忙，车票一张下武汉，一天就有几十趟。
唱响我潜江，居住的好地方，购物广场任你逛，还有外国洋快餐。
唱响我潜江，你唱我也唱，美声、民族和通俗，男女老少都在唱。
（齐唱）唱响我潜江，我们的家乡，你唱我唱大家唱，唱响我的潜江。

简谱乐谱如下：


  沔阳的作曲家田丰，是中央乐团的著名作曲家，毛主席诗词大合唱的执笔者，20世纪九十年代，我正在办音训班时，他来过潜江，在闲谈中，他说他谱曲时很注重汉字的声调。有一天我正要讲“词与曲”的关系时，他说想来听一下，我说不必了，他还是来了。在我讲解的过程中，就涉及到他所创作的毛主席诗词大合唱，当我说到为了音乐高潮的需要，“天若有情天亦老”的“老”字的旋律要提高，是“倒字”的，“老”字变成了“捞”字了，这样处理是对的。田丰在台下频频点头，说明他是同意我的说法的，事后也没有提出不同的意见来。
  我在2008年春节后所创编的潜江新民歌《只为回家看爹妈》之中，有一句唱的是“表表孝心汇上了款，收到钱要舍得花”，其中的“孝心”二字，按着原民歌的唱法，是个低音，这样唱的话，就变成了“晓心”了，为此，就要把传统的旋律加以改变，加以提高，这也是为了音乐的需要。因此，创编潜江新民歌，最好是歌词也是自己写的，这样，从内容的选择，到“依字行腔”，“倚声填词”，或有意“倒字”，都自由多了。
  与时俱进还应该体现在内容上。潜江民歌《薅黄瓜》唱的是旧社会里的生活，原唱词为“姐在园中薅黄瓜，郎在外面丁瓦喳，情郎我的冤家呀，你丁了奴的黄瓜花，丁了公花不要紧，丁了母花去了一条瓜…..撩得我的爹娘骂…..”,其中的“丁瓦喳”就是情郎要约会她，现在已是信息社会了，手机也普及了，该用打电话来约会了吧，所以就创编了“郎在外面打电话”一句，而且现在的年青农民谈恋爱，也会说句英语“I love you”（我爱你），因此就有了“你说的么事外国话呀”这一句，其实她是在撒娇，是在假装听不懂吧了。要唱好这一首潜江新民歌《薅黄瓜新唱》，是有一定难度的，难就难在其中蕴含着许多很微妙的感情变化，似嗔非嗔，亦嗔亦喜，还要通过很长的一大段衬词把它表现出来。但是，如果唱好了，其效果估计会是相当好的。全曲的歌词非常短,只有三段词。

  潜江新民歌《薅黄瓜新唱》（叶露生 填词编曲）的歌词如下：

  姐在园中薅黄瓜，郎在外面丁瓦喳，唉呀，我的冤家哪，你丁了我的黄瓜花。
  姐在园中薅黄瓜，郎在外面吹唢呐，唉呀，我的冤家哪，你撩得我的爹娘骂。
  姐在园中薅黄瓜，郎在外面打电话，唉呀，我的冤家哪，你说的么事外国话。
  （男喊）I  love  you !

记得七十多年前，我还是小学生时，听过黎锦晖创作的歌曲《桃花江》，其中唱道：“桃花江是美人窝，桃花千万朵，比不上美人多”，该曲曾受到过批判，说它是美化旧社会，粉饰太平。20世纪八十年代初，在“清除精神污染”中，把喇叭裤说是“流氓裤”。时代不同了，不再是“以阶级斗争为纲”了，现在是太平盛世，人们都富起来了，妇女爱美是其天性，特别是潜江的妇女，由于气候的关系，四季分明，而且夏天太热，冬天太冷，所以服装最有特点，在我国南方，用不着穿羽绒服，在我国北方，用不着穿背心，另外，由于人们的思想进一步解放了，不再把穿奇装异服说成是资产阶级情调了，所以潜江美女多，这也是时代的反映，时代的进步，理应歌唱她们。如果在二十多年前创作这首潜江新民歌，那肯定要受到批判，再说，也没人敢写。
潜江新民歌《怎比我潜江美女多》（叶露生 词曲）的歌词如下：

天上的彩云一朵朵，怎比我潜江美女多，春装件件似彩蝶，阵阵香风醉倒了我。
天上的彩云一朵朵，怎比我潜江美女多，夏穿背心配短裙，走起路来像模特。
天上的彩云一朵朵，怎比我潜江美女多，秋衣秋裤闪闪亮，一双高跟像陀螺。
天上的彩云一朵朵，怎比我潜江美女多，冬穿羽绒配长统，好像冬天一把火。

这首歌的歌词是反复推敲过的，有点趣味性，但不存在有低级庸俗之嫌。
我曾任潜江市政协副主席十多年，所以退休后，每年都有机会参加市委、市政府对副县级以上的老干部召开的团拜会，会上可听到潜江市一年来的政绩和发展前景，2008年春节前，听了市长、市委书记的报告后，说是潜江市的财政收入，在同级市中，名列第一，高于大冶与仙桃。会后，激发了我的创作热情，就创编了潜江新民歌《唱响我潜江》，共有十二段歌词，其中有一段唱的是“火车穿梭忙”，这不是“吹牛”，不久的将来就会通车的。需要的话，今后还可以增加新的内容进去。
  虽然潜江民歌的歌词有其特点，即多有人物、时间、地点、情节与口语化，但也不必受此限制，潜江新民歌《潜江水 清又凉》是歌唱“环保”的，是抒情的，旋律是全新的。
  潜江新民歌《潜江水 清又凉》（叶露生 词曲）的歌词如下：

潜江水，清又凉，千年万年水流长，喝一口，尝一尝，心里甜来口里香。
母亲河，恩情长，年年岁岁长流淌，喝一口，尝一尝，世世代代都是她哺养。

潜江水，好清凉，前人作出了好榜样，清见底，水流长，千秋万代保健康。
潜江水，清又凉，后人莫把水弄脏，保护好母亲河，子子孙孙永不忘。

潜江新民歌《好一股凉水落半坡》，其音调是采用邻县监利县的一首三拍子的革命历史歌曲，歌名我忘记了，由于在此音调上作了深度的艺术加工，所以听起来不像是一首民歌，而像是一首艺术歌曲了，20世纪八十年代，此曲曾在荆州地区文艺会演中获奖，原先的歌词是我写的《我的故乡在远方》，所以引子里有点广东味。新填的歌词为贵州彝族民歌词，第一句之中，本没有那个“好”字，加进了“好”字之后，从词意上与演唱上来说，都更好了些。


  潜江新民歌《好一股凉水落半坡》（贵州彝族民歌词 叶露生 曲）歌词如下：

好一股凉水落半坡，牛来吃水马来喝，天干不见牛脚印，六月不见小情哥。
好一股凉水落岩脚，太阳出来晒不着，哥变犀牛来喝水，妹变鲤鱼来会合。

  潜江民歌《崔咚崔》原是一首情歌。潜江新民歌《崔咚崔新唱》，创编于2007年，唱的是社区邻里团结互助心相连，共建和谐社会。也是唱的现代生活。
  潜江民歌《崔咚崔》原是一首男女之间调情的民歌。开始的唱词为：“一把扇子竹骨子编，一脚踢到姐面前……”，一直唱到十把扇子。
潜江新民歌《崔咚崔新唱》（叶露生 填词编曲）的歌词如下：

一把扇子竹骨子编，手拿扇子舞翩翩，清早起来勤锻练，身材曲美又康健。
两把扇子分两边，好像蝴蝶舞翩跹，精神爽朗干劲添，快乐迎来每一天。
三把扇子面对面，社区邻里天天见，团结互助心相连，和谐社会共创建。

  正当我将要为本文定稿时，偶然在中央电视台音乐频道看到了《音乐厅》栏目中，播放“大型爱情歌曲情景演唱会”时，先是一首邓丽君演唱过的歌曲《月亮代表我的心》，改为男女声合唱，接着的曲目，也是邓丽君演唱过的歌曲《路边的野花不要采》，该曲改编为十个女声演唱的齐唱，我通过电脑把它收录下来了。这两首歌都是我最喜欢的，于是我把《路边的野花不要采》的歌词改编为潜江新民歌《路边的野花不要采》，原曲是带有规劝的口气，所以，后半部分唱的“记着我的情，记着我的爱，记着有我天天在等待，我在等着你回来，千万不要把我来忘怀”，与曲调结合得非常好。而我改编的《路边的野花不要采》，却带有警告的口吻，所以，后半部分的歌词就不宜采用了，只对前半部分的歌词进行谱曲，音调是采用潜江民歌《数青蛙》中的“三音列”，5、1、2三个音，由于音乐高潮的需要，“路边的野花”处，延长到六拍，这是原民歌所没有的，为了进一步形成音乐高潮，又在五声音阶之外，在“4”音上再次延长数拍，这更是一大突破，把歌词“路边的野花不要采”所含的“语重心长”，通过两次的延长音把它充分表现出来。我编的歌词是从送到“家门口”开始，接着送到“大路口”、“村外头”、“车站口”，一是可以反复叮咛，二是只有潜江话的“口”字与“头”字，才适合于配上旋律的最低音，才能充分显示出原民歌的音程大幅度跳进的这一最大的特色。
  以下是潜江新民歌《路边的野花不要采》的音乐高潮部分：

潜江新民歌《路边的野花不要采》的歌词如下：

送哥送到家门口，有句话，我要说。虽然已是百花开，路边的野花你不要采。
送哥送到大路口，有句话，我要说。虽然已是百花开，路边的野花你不要采。
送哥送到村外头，有句话，我要说。虽然已是百花开，路边的野花你不要采。
送哥送到车站口，有句话，我要说。虽然已是百花开，路边的野花你不要采。

  单看歌词，没什么亮点，尤其是“有句话，我要说”这几个字，好像太口语化了，可是，一配上音乐之后，这首歌词就显得很有生活气息， 一个贤惠的女人形象就活龙活现了。所以，民歌的歌词，往往不需要很多文采、很多修饰，简单几句就成了。

附潜江民歌《数青蛙》（原名《数“客蚂”》）的部分歌词如下：

一个“客蚂”一张嘴，两只眼睛四条腿，花花绿绿，跳下河里的水。
（然后接着唱的是两个、三个、四个……“客蚂”,不断的改变着各个数字）。

邓丽君原唱的《路边的野花你不要采》的歌词如下：

送你送到小村外 有句话儿要交代 虽然已经是百花开 路边的野花你不要采
记着我的情 记着我的爱 记着有我天天在等待 我在等着你回来 千万不要把我来忘怀

  潜江民歌《双撇笋》是非常有特色的一首民歌，早在20世纪80年代我就曾经把它改编过，曲目名称已忘了，曾参加过荆州地区文艺会演而获奖。
  潜江民歌《双撇笋》在音乐上的特色有：一是它的徵调式主音上方有两个三度音，在高音区时为小三度，在低音区时为大三度，相当于在一种调式里面就有两种不同的音乐色彩，这在古今中外的音乐中都是极其罕见的；二是歌曲在后半部分转到了同宫音的宫调式上，在音乐述语中称之为“调式交替”。我在2007年创作的大型音乐作品管弦乐与钢琴《荆楚组曲》的第一乐章《楚风乐舞》之中，就是以《双撇笋》作为主要的音乐主题。
 
  潜江民歌《双撇笋》部分原歌词如下：

姐妹本姓陶，上山打猪草，昨天去迟了，今天要赶早。

  2008年3月20日，我偶然想起，不妨把其内容改为小学生上学试试，这就又改编出了一首潜江新民歌，名为《上学要赶早》，歌词如下：

  手拿小书包，大步往前走，昨天我贪玩，险些迟到了，今天要赶早。
  走过红军桥，遇上老师了，老师走过来，对我微微笑，夸我来得早。
  走进教室了，同学把我瞧，全班坐好了，一个也不少，人家比我早。
 
20世纪七、八十年代，产生了一批又一批的潜江新民歌，比如曾广泛传唱的《我学银针为大家》（杨开永 词 叶露生 曲），是歌颂毛主席“六、二六指示”与“赤脚医生”的。可惜的是，由于在内容上受到当时政治环境的影响，很多潜江新民歌都难以传唱了。在全国流行的一些歌曲中，也有这种情况，曾记得，在1958年，歌曲《社员都是向阳花》，唱的是“公社是棵常青藤，社员都是藤上的瓜，瓜儿连着藤，藤儿连着瓜…..”,词曲都好，后来唱不成了。还有，河南风格的《俺是个公社饲养员》，广东风格的《歌唱广东新农村》，曾由中央乐团用广州话演唱，到全国各地巡回演出，大受欢迎，后来也唱不成了。正如众多“农业学大寨”的优秀歌曲那样，随着时代的发展，这些歌曲都无法演唱了。这是历史的进步，也是历史的必然。因此，潜江新民歌在内容上，必需与时俱进，否则将会被历史所淘汰。
2008年4月6日，我把在20世纪七十年代“文化大革命”期间创编的潜江新民歌《我学银针为大家》，填入新词，改编为《小龙虾》，歌词如下：

红艳艳的个小龙虾
两个大夹夹呀
锅里煮来油里呀炸呀
味道鲜美真不差

端上桌的个小龙虾
个个块头大
有点麻来有点呀辣呀
想吃那美味
你就要不怕辣

岔几个朋友呃
吃龙虾呃
啤酒要它呀几大扎
吃吃喝喝呃享口福呃
说说笑笑呃好潇洒呃
嗨!

潜江盛产小龙虾，约占湖北省小龙虾产量的60%，加工后大量出口到欧美，市内各餐馆多有“油焖大虾”供应，美味可口。

  有关潜江民歌在音乐上的特色，涉及到许多音乐专业知识，不可能在这一篇短短的文章中说清楚的，有关内容，请参阅1980年笔者的专著《三音列体系》。当年只油印了25本，现在，潜江市群众艺术馆还保存有一本。

  潜江传统民歌，长期以来，主要是依靠生活在广大农村中的农民世代相传，随着社会的发展，现在，大批农民外出打工，仅裁缝（缝纫工）就有十几万人，农村中会唱潜江民歌的人已经越来越少了，必需采取有力措施，确保潜江民歌仍能世代相传下去。
  传统民歌虽然诞生于数百年前，甚至是更加久远的年代，它是劳动人民创作的精神财富，是劳动人民智慧的结晶，是民间音乐的“活化石”，需要我们很好的保护它。同时，这一“活化石”经过改编创作之后，同样可以和其他姐妹艺术那样，反映新时代的新生活。但愿有更多的人来关注我们的民歌、我们的民间音乐、我们的民族音乐，使之成为全人类的共同的非物质文化。
  欣闻潜江民歌已列为国家级的非物质文化遗产保护项目，这是潜江人民的光荣，也是我们群众文化工作者的光荣，仅以本文作为一份贺礼，献给我的第二故乡—潜江，献给潜江市百万潜江人民。


2008年2月27日星期三 初稿
2008年3月1日星期六 二稿
2008年3月5日星期三 三稿
2008年3月12日星期三 四稿
2008年3月27日星期四 五稿
2008年4月8日星期二 六稿

好丰富的精神大餐!!
谢谢叶老师!!

为您所付出的汗水而感动！学习了！

学习，，，，还要来看的，，，，，

要是配几首音乐听就更好了，很少听潜江的民歌哟～～，期待中～～～
依稀记得小时候最喜欢乐此不疲的跟着奶奶去听花鼓戏，当然，孩提时的我，醉翁之意不在花鼓戏（因为根本听不懂），在好吃的小糖人，嘻嘻～ 通常都是散戏了，我已睡着，嘴含着未化完的糖人被奶奶背回家～～
甜蜜的童年哟～～一去不复返