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[分享交流]【原作赏析】文字还是无法接近的感受

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离线金的书声
 

楼主 倒序阅读 使用道具 楼主  发表于: 2009-01-17
想写这帖的时候我还是犹豫了好久,因为大师们的作品本是无须作什么解释的。
我在半米之距观看的100来幅涵盖了德拉克洛瓦、莫奈、雷诺阿、毕沙罗、劳特累克、高更、蒙克、柯罗、米勒、佐恩等19世纪欧洲艺术史上的主要艺术风格和流派的大师们油画原作,包括了新古典主义、浪漫主义、巴比松画派、现实主义、象征主义、印象主义、后印象主义、拉斐尔前派、东方画派、唯美主义等。这些画蕴藏了浪漫与现实、古典和唯美,依然具有饱满的活力。现在和朋友们分享下我所看到的原作的一些个人感受,这和印刷品或图片有很大的区别,它们的色彩和原作的差别也是很大的,特别是那些古典画色彩其实都比较灰,没有一丁农妇点跳出来的颜色,高光很亮可近距离仔细观察你又看不到丝毫的处理痕迹,主要是大师们色彩用得太丰富了,在细节处哪怕是1厘米的位置上都有很丰富又很细腻的色彩关系。
有保安和摄像头的监控是很难拍摄到原作的,不过还是偷拍到了一些的,尽管这些都使得原作黯然失色。不过,我的目的只是记录下我当时的感受。

离线金的书声

沙发  发表于: 2009-01-17
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莫奈的《塞纳河畔》和《安提比斯》。莫奈是法国19世纪印象派的领军人物,他一生都在捕捉一年四季的光线变化。一直觉得印象派画家的笔触很厚、画面也不大,看过莫奈的这2幅改变了这个想法。
印象派的画家多数是艺术主观主义者,在技巧上的“点彩”方法,是纯粹的油彩与个人理想在画布上的激情表现。他们眼中的自然只是一面充满了绚丽斑驳色彩的三棱镜。莫奈的这幅《塞纳河畔·韦特伊附近》60x80cm,给人以梦幻般的视觉感受,在展厅中柔和的灯光照射下尽显朦胧之美。他一生过度沉湎于光线之中,在不知不觉之中竟成为了“光的奴隶”。

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2楼 发表于: 2009-01-17
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雷诺阿的《扎白围裙的女孩》、《拉罗什的风光》。色彩实在是太漂亮了。这幅女孩像很小35x27cm,画中四岁的女孩金色披肩长发,腥红色的头巾,白晰的脸庞,晶亮的眼神,在深咖啡色的背景映衬下,纯洁俏丽。像是我们身边一个普通的邻家女孩,人见人爱。画面给人一种“无欲而静”的清新之感,拉近了欣赏者与画中人物的距离,有一丝希望结识与之交谈的感觉。


蒙克的《仲夏夜》。蒙克作品最常见的主题都是与人类的悲剧情怀相关的,例如孤独、忧伤、痛苦、死亡等等,这源自于他的疾病和幼年家庭的悲剧,给人的感觉是灰暗和悲观。这位北欧最杰出的画家是表现主义的先驱,与高更和梵高齐名。在这幅《仲夏夜》集中了他两个最具代表性的主题夜晚和亲吻;画面很薄,在夜空处都可以看到画布,笔触很清晰。

《仲夏夜》是他早年在德国时的作品,迷乱的星空,倾斜的房屋,相吻的人影,有一丝“鬼气”逼人之感。不禁使人想起了中国唐朝诗人李贺的诗篇,异术而同境。浓郁的悲观情调与夸张色彩充溢着画面,这或许源于他自身疾病与早年的家庭不幸。



劳特累克《葡萄园》。他是个传奇画家,我个人也一直很喜欢他的故事和他的画。他的用笔很灵动、很自由。小小的笔触都是跳跃鲜活的。他是一位尽量描写真实而不描写理想的个性画家。他自幼就生活在奢侈享乐的环境中,养成了放纵不羁的性格,他并非有意识地揭露什么,而仅仅是自然、理想的形态而已。 劳特累克是一位完全独立的画家,他讨厌一切理论、派别。他的画法习惯于把模特儿看成是一个整体而不给予任何阴影的笼罩,他只对人感到好奇。对他来说光线只起一个作用:照明。他创造了一种理想的冷光,这使他能去发掘人的形象,从中获得深刻的秘密。他的创作是精神上和心理上的裸体。所以他的画风色彩明快,简洁率直。尽管劳特累克童年时摔断两条腿,导致以后成为了畸形,可这种生理缺陷被他的智慧和成就所补偿了。可惜的是他只活了37岁。他的贵族风度将会使得他显得永远具有吸引力。
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3楼 发表于: 2009-01-17
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提索特的油画《春》描绘了在草坪和树丛间享受阳光的三位姑娘,她们的严肃表情跟周围的春天景色有点格格不入,容易让人联想到诸如“但屈指西风几时来,又不道流年暗中偷换”、“临晚镜,伤流景,往事后期空记省”之类的感时伤怀的句子。
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4楼 发表于: 2009-01-17
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莱顿的油画《海边捡鹅卵石的希腊女孩》:
此画从构图法则到精神气韵,都洋溢着挥之不去的古典情结。画面很美,画中婀娜女性的色彩也很美。她们的衣服在风中像是一直在飘动。这幅作品是以希腊神话人物造型为基础的戏剧性场面,采用一种舞台布景的手段,突出了人物的形象。4个人物之间的空间距离、透视关系表现的很细腻。莱顿是典型的学院派画家,对当时的英国画坛影响巨大,他以高超的绘画技巧与严谨的构图成为古典风格绘画中的代表性人物。
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5楼 发表于: 2009-01-17
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卡巴内尔的《克娄巴特拉用死囚尝毒》。我看这幅画看了近1个小时,画面较大有1米5宽,细节很多,色彩很美,伸出的脚画得很透明,似乎都可以感觉到她皮肤的温度;暗面的手臂和薄纱也描绘得非常精彩。画面描绘了埃及艳后克娄巴特拉在被屋大维打败后,自感末日将临,决定自杀。为此,她在宫廷里下令先用几个死囚做试验,让他们服用不同的毒药,看哪一种在死亡时痛苦最小,以便自己服用。
娄巴特拉斜坐在腥红色的靠垫椅上,右手持一束类似罂粟的花枝,身披黑色嵌金丝缕,身下狮皮座垫,脚边一头豹子,双眼发出幽幽绿光。身旁一个上身裸体的宫女在帮她挥着红白两色的鹅毛扇。左边宫中地上有一个死囚似乎是刚服下毒药,正捧腹哀号,痛苦万状,奄奄一息。另外一个死囚已经身亡,被两人抬出宫去。两束阳光如剑光一般直射在宫中华丽的圆柱上。
卡巴内尔高超的绘画技巧在此画中尽显无遗,一种恐怖与死亡的气息溢满画面,令人有不寒而冽的感觉。但画家着重描绘的是克娄巴特拉冷艳的神态与可怕的镇静,她似乎在向世人表白:她有一种与生俱来及无人可比的尊贵,就是死亡也不能忍受人间的些许苦痛。


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6楼 发表于: 2009-01-17
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布格罗《战争》《农妇》《迷失的仙女》等。布格罗受严格的学院派古典主义教育,他善于从现实生活细节中迅速捕捉画面的能力。《农妇》一画里手持大镰刀的农妇,有着复杂的内心世界。她身后的原野,以及阔远的天空,不仅是劳动这个主题不可缺少的背景,更在人与自然的关系中衬托出劳动者的尊严。画中农妇裙子的色彩画得太漂亮啦!在《战争》一画中的2个天使的形象刻画得十分完美,四肢的色彩关系处理得非常微妙到位。

《迷失的仙女》是他的代表作。画面正中间画一个飞悬在天空中的裸体女子的背影,双手交叉高举向左前方,俯首侧望右脚下方远处飞奔而来的六个裸女模糊的身影。这是古希腊神话中巨人阿特拉斯的七个女儿,第七位仙女即画中飞悬的仙女,由于曾与凡间一个男子有染,自感羞愧,所以发光较为暗弱。布格罗有意将其他六位发星光的仙女放在远景处,使得她的形象在欣赏者眼中丝毫不比她们逊色。
展厅里的灯光照射在仙女莹白的裸体上,实在很美。我站在这幅有2米多高的大画前,想:在难以抵御的诱惑中神仙也会有迷失自我的时候。
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7楼 发表于: 2009-01-17
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埃得温·朗的油画《瓦实提》。画中波斯王后瓦实提位于画面的中央,她美丽而忧郁的眼神中充满了个性。华丽的服饰画得闪闪发光色彩非常响亮和哀伤、失望表情的王后形成了强烈的对照。画面很大有2米多高。
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8楼 发表于: 2009-01-17
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高更的《阿望桥村教堂》。是他早期在巴黎附近和雷诺阿等人一起写生的风景画作品,与他晚年在搭希提岛时的作品风格迥异,有一种田园幽静之美。
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9楼 发表于: 2009-01-17
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德拉克洛瓦的《塞布河风光》。这幅画很小,也没有看到想象中的奔放的大笔触。
德拉克洛瓦是浪漫主义在法国的最高代表。对德拉克洛瓦来说,色彩和光线的神奇力量是他创作中最重要的。到后期他的作品中少了浪漫主义的影响,多了些宁静与平衡。
这幅画是在他六十岁时完成的,德拉克洛瓦晚年的作品,无论是人物画,还是风景画,都取材于阿拉伯世界。《塞布河风光》具有一种古典主义风范。画中的人物形象也是国际性的,不具备地域特征。
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10楼 发表于: 2009-01-17
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格威德的《古典美》、《相思》。
格威德是一位擅长描绘身处古代大理石环境中、穿着古典服装的女性形象的油画大师,他的作品看作是展示古典美的艺术长廊。《古典美》一画中的少女凝脂般的肌肤透过薄如蝉翼的服饰呈现出来,而画家有意将人物安排为一种仰视的观察角度,给人以纪念碑般的高贵之感。画中温柔美丽的女主角在大理石花纹的映衬下,竟有几分阳刚之气,构思奇巧。格威德后来不知何故竟自杀身亡,令人痛惜。




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11楼 发表于: 2009-01-17
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杜塞的《后宫之美》一画中透过明亮的白色灯光,画中女子平静的眼神、轻薄的面纱、精美的臂饰,无不透露着她的雍容典雅。或许是源于想象,整幅画作看起来充满了艰涩,以致让人认为《后宫之美》是杜塞的未完之作。
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12楼 发表于: 2009-01-17
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佐恩的《在沃纳划的船上》、柯罗的《池塘边的三头牛》、布丹的《夕阳下的海滩》、巴斯蒂达的《牛群·午后的斜阳》等画创作素材均来自于现实生活的场面,都给人一种平实而温情的感受。
《在沃纳划的船上》:


郎代勒的《埃及女郎》。

沃特勒的《瓦莱里娅》。
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13楼 发表于: 2009-01-17
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透纳的《从莱茵河看科隆》。


柯罗的《埃弗雷的记忆》《旅途中的骑士》《河边牧牛图》等。

柯罗是一位非常喜欢反复描绘同一题材的风景画家,河岸、树林、牛群再加上云彩,他与后来的印象派风景画纯粹以写生为主大的创作方式大异其趣。他是更愿意为了事物永恒的美而牺牲事物表面的、随环境变化而变化的美。
他作为世界上一流的色彩专家,他的画几乎不上色——只是灰色和绿色的混合色,然而结果却表现出色彩浓重的夜晚。他的风景画充满了特有的精致与神秘感,被称为是思维风景画。
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14楼 发表于: 2009-01-17
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阿尔玛·塔德玛的《埃拉加巴卢斯的玫瑰》。画中描绘的是意大利历史上臭名昭著的荒淫皇帝埃拉加巴卢斯的宫中生活。埃拉加巴卢斯俯卧在躺床上,凝视着台阶下的景象,露出难以表达的诡异神情。身边有他的母亲和宫女们正在享受着桌上的水果。台阶下有七八位皇帝的朋友被空中飞洒而下的无数玫瑰花瓣所淹没,他们卧倒在花瓣堆里被戏虐的感受隐约露在脸上。
他非常擅长并喜欢画各类花卉,满天满地飞舞飘洒的玫瑰花瓣,宫廷中大理石台阶、大理石圆柱、绸缎帷幔、青铜器、各色水果等都给人极大的视觉冲击:华丽奢侈、迷乱堕落。